O DragÃo da Maldade Contra o Santo Guerreiro

Ficha Técnica

Sinopse
Comentário



FICHA TÉCNICA

Ficción, largo metraje, 35mm, colores (Eastmancolor). Río de Janeiro, 1969. 2.600 metros, 95 minutos. Compañía productora: Mapa Filmes; Distribución: Mapa Filmes; Lanzamiento: 9 de junio de 1969, Río de Janeiro (Bruni-Flamengo, Bruni Copacabana, Bruni-Ipanema, y otros cines del circuito Lívio Bruni); Productores: Glauber Rocha, Zelito Viana, Luiz Carlos Barreto, Claude Antoine; Directores de producción: Demerval Novais de Carvalho, Agnaldo Azevedo; Productor ejecutivo: Zelito Viana; Administrador: Tácito Val Quintas; Director: Glauber Rocha; Asistentes de dirección: Antônio Calmon, Ronaldo Duarte; Argumentista y guionista: Glauber Rocha; Director de fotografía: Afonso Beato; Cámara: Ricardo Stein; Asistente de cámara: André Faria; Maquinistas: Pintinho, Eutímio, Daniel; Electricistas: Roque Araújo, Chiquinho, Messias; Sonido directo: Walter Goulart; Operador de micrófono: Diego Arruda; Mezcla: Carlos Della Riva; Efectos sonoros: Paulo Lima; Montador: Eduardo Escorel; Asistente de montaje: Amauri Alves; Escenográfo: Glauber Rocha; Asistentes de escenografía: Paulo Lima, Paulo Gil Soares Figurinistas: Glauber Rocha, Paulo Lima, Paulo Gil Soares; Trajes de Odete Lara: Hélio Eichbauer; Letreros: Roberto Lunari; Póster: Jânio de Freitas; Música: Unkrimakrimkrim, Ritmetrom (Marlos Nobre); Coirana (Walter Queirós); Antonio das Mortes (Sérgio Ricardo); Macumba de Milagros (Anónimo); Llegada de Lampião al Infierno (Ciego de la Feria); Locales: Milagres (BA); Laboratorio de imagen: Rex Filmes; Estudio de sonido: Rivaton; Premios: Mejor Dirección, Premio de la FIPRESCI; Premio Luis Buñuel; Premio da Confederación Internacional de Cine de Arte y Ensayo - XXI Festival de Cannes/1969; Primer Premio - Festival de Cinema de Plovaine, Bélgica; Trofeo Lechuza de Oro - Premio Adicional de Calidad - INC/1969, Brasil; Premio de Público - Semana Internacional de Cine de Autor en Banalmadena, España/1969; Elenco: Maurício do Valle; Odete Lara; Othon Bastos; Hugo Carvana; Jofre Soares; Lorival Pariz; Rosa Maria Penna; Emanuel Cavalcant; Mário Gusmão; Vinícius Salvatori; Sante Scaldaferri


SINOPSE
"El Dragón es inicialmente Antonio das Mortes, así como San Jorge es el cangaceiro (bandido). Después, el verdadero dragón es el latifundista, mientras el Santo Guerrero es el profesor cuando agarra las armas del cangaceiro y de Antonio das Mortes. En suma, quería decir que tales papeles sociales no son eternos e inmóviles, y que tales componentes de agrupamientos sociales solidamente conservadores, o reaccionarios, o cómplices del poder, pueden cambiar y contribuir para cambiar. Basta que entiendan donde está el verdadero dragón”

COMENTÁRIO

"(...) Primero fue en Dios y el Diablo en la Tierra del Sol, que Antonio das Mortes apareció para librar al sertão de los cangaceiros y beatos. Así fue concebido por Glauber Rocha, que trataba de mostrar con este personaje un individuo poseído de un misticismo propio, una filosofía auténticamente del noroeste, inspirada en el propio folclore del sertão. Aunque su trabajo fuese pago, Antonio das Mortes sentía al mismo tiempo que era necesario librar al mundo de aquellos males y nadie mejor que él podría encarnar al justiciero como un ser predestinado por fuerzas superiores a él propio, sublimando sus faltas con sus acciones calcadas en la violencia.
Incomprendido, contradictorio pero por encima de todo un hombre solo con su suerte, la figura de Antonio das Mortes atrajo sobre si las atenciones generales. La fuerza de este personaje no escapó a los ojos sagaces de críticos y público y difícilmente podría ser dejado de lado, tal era el potencial que presenta como creación. (…)
La historia es simple. Un día, en una pequeña ciudad llamada Jardín de las Pirañas aparece un cangaceiro que se presenta como la reencarnación de Lampião. Su  nombre es Coirana. Años después de haber matado a Corisco, Antonio das Mortes se va a la ciudad para ver al Cangaceiro. No va por dinero. Quiere apenas comprobar si es de verdad. Es el encuentro de los mitos.
Coirana: "Tengo más de mil / Cobranzas para hacer / Pero si le digo todas / La tierra se va estremecer / Quiero sólo cobrar las preferidas / Del testamento de Lampião: / “Quien es hombre se vuelve mujer / Quien es mujer, pide perdón / Prisionero será liberado / Cangaceiro va a la prisión / Y mujer dama casa en la Iglesia” Antonio: "Tu eres de verdad o fantasma / Diga luego, hombre maldito de la peste / Yo por mi parte, no creo / ¡En esa ropa que tu vistes!"
Y tiene inicio el duelo entre El Dragón de la Maldad contra el Santo Guerrero. Pero esta historia tiene sus otros personajes que van a poblar el mundo de Antonio das Mortes. Entre ellos, un profesor desilusionado y sin esperanzas, un coronel con delirios de grandeza, mirando al pasado distante, un delegado con ambiciones políticas, y una mujer, Laura, viviendo la tragedia de la soledad. Todos están envueltos en la acción, dirigida por Antonio y sus contradictorios conceptos de moral y justicia. (…)”
(Míriam Alencar, Jornal do Brasil, Río, 05/05/69)

Comentário de Martin Scorsese: 17/08/2006

Martin Scorsese dice que películas de Glauber Rocha lo influencian; lea entrevista.

El Fotógrafo de la película, Affonso Beato:

Revista de CINEMA – ¿Glauber lo invitó para fotografiar “Dragón de la Maldad” por su trabajo en “Memorias del Cangaço”? Finalmente él era muy amigo de Paulo Gil Soares, desde la adolescencia en Bahía. Hicieron juntos la Jogralesca y Paulo Gil desempeñó varias funciones en “Dios y el Diablo”.
Beato: No, Glauber y yo, en la época, estábamos medio peleados. Nos hablábamos sólo socialmente. Algo no andaba bien en ese momento. Él, sin embargo, me buscó para hacer una consulta técnica. En un determinado   momento de la película, él quería que el “Santo Guerrero” se acercase a la cámara con su lanza y que, allí, en aquel momento, hubiese una explosión de luz. Di, entonces, una solución muy simple, pobre, pero que funcionó perfectamente: abrir el diafragma. A él le gustó tanto el resultado que comenzamos a intercambiar de nuevo ideas. Decía: quiero esto, quiero aquello, quiero colores intensos: en esta secuencia, etc., etc. Un mes antes del inicio de las filmaciones, ya teníamos un arrojado proyecto de colores, intenciones y procedimientos para la película. Resolvimos forzar el negativo, interferir en los colores  primarios. Aumenté el contraste, lo que generó resultados gráficos que causó un gran impacto en esa época. La película apareció internacionalmente. Glauber ganó el Premio del Jurado en Cannes y la película fue vendida para diversos países, en el exterior. Colegas extranjeros me buscaban para intercambiar opiniones sobre la fotografía de la película.

Revista de CINEMA (Maria do Rosario Caetano/2003)